Le principe du barré est simple: Plaquer plusieurs cordes en même temps avec un seul doigt en l'occurence l'index. Cela peut s'appliquer à 2 cordes comme à 6 cordes.

Dans cet exercice l'index plaque les 4 cordes à partir de la corde de La (exo de gauche - exo 1- ) puis on ajoute une note (exo de droite - exo 2). La note de l'exo 2 est plaquée avec le doigt 4 (cad l'auriculaire mais si le petit doigt). Pour les 2 exos, vous vous déplacez sur le manche en conservant le doigté de départ.

Au début j'essayais de mettre mon doigt bien à plat mais au final je le tourne un petit peu. Le résultat sonore est le même mais c'est plus facile de maintenir les cordes plaquées lorsque j'y associe des notes (exo 2 ou accord barré).

Accord Barré

S'entrainer sur la partie centrale du manche. Les cases sont moins larges, c'est donc plus facile.

Nouveau petit geste technique : Le Hammer

Le hammer-on ("marteler sur") consiste à jouer la première note avec le médiator puis de frapper la deuxième avec le plat du doigt (comme un petit marteau d'ou le nom de Hammer - marteau en anglais-) sans refaire vibrer la corde avec le médiator. En bref on se sert de la vibration de la première note pour jouer la deuxième.

Pour obtenir l'effet hammer, il faut être rapide et bien plaquer la corde dans un mouvement sec et avec le PLAT du doigt et non pas le bout sinon aucun son ne sortira. Ca doit donner une vibration plus aigue que la première. Ca demande peu de chose pour bien sonner mais la moindre approximation et c'est foutue.

Pour vous entrainer voici le riff de Purple Haze de Jimi Hendrix. Cette chanson apparaît sur l'édition américaine de son premier album, Are You Experience enregistrée avec son groupe The Jimi Hendrix Experience.

Ici vous faites vibrer la note 5 avec le médiator et vous venez frapper la note 7 avec le plat du doigt sans regratter la corde avec le médiator. Puis vous enchainez la note 9 normalement.

Facilement négociable et très plaisante à jouer.

Silence: Vous ne jouez aucunes notes et comptez les temps (1 silence = 1 temps) jusqu'aux prochaines notes.

    Mon prof m'avait proposé de me présenter aux examens de fin d'année du conservatoire  (finalement les 1ère années ne passent pas d'exam à mon grand soulagement et à ma grande déception). Les titres n'étant pas imposés, j'avais choisie Dérivation TNB de Dark Tranquility.

Dark Tranquility est un groupe de Death Metal Melodique Suédois. Cette chanson se trouve sur l'EP Lost to Apathy.

     Pour ceux qui connaissent la chanson, je devais jouer la première partie jusqu'au petit son d'électro. 

     J'ai un peu "modifié" la tablature de la guitare 1 en remplaçant les silences par la guitare 2 (quand c'était possible). A l'oreille et en pratique c'est beaucoup plus plaisant à entendre et à jouer. 

         Mon prof m'a aidé à accélérer mon jeu en:

          * me faisant remarquer que le 1er groupe de notes n'était ni plus ni moins que l'accord Am et que si je laissais mes doigts dans cette position sans les bouger et en grattant juste la corde adéquate cela me ferait gagner en rapidité d'execution.

        * remplaçant une des notes: case 5 sur corde 2 par la corde 1 à vide. Même sonorité mais plus simple et rapide à jouer (pas besoin de positionner ses doigts).

J'ai découpé le morceau en 3 parties pour être plus clair dans mes explications.

Silence: Vous ne jouez aucune notes et comptez les temps jusqu'aux prochaines.

Ce passage se joue 2 fois car à la fin il y a une barre en gras, précédée de 2 points qui signifie que vous devez rejouer tout ce qui précéde.

Les encadrés orange correspondent à la guitare 2.

Glissé: Vous grattez la corde sur la note "2" et dans le même temps vous faîtes glisser votre doigt de la case 2 jusqu'à à la case 5. Vous ne grattez pas la corde pour la note "5". Elle sonne sur les vibrations de votre premiere note ce qui implique de donner un peu de puissance à votre coup de médiator pour que la corde vibre suffisament longtemps.

La première fois que j'ai réussie ce glissé, j'ai commencé à me dire que la guitare et moi ça ne resterait pas juste un fantasme. C'est un peu idiot mais il y a eu comme un déclic. Je m'étais inscrite cette année pour réaliser un vieux rêve sans trop y croire mais finalement ça va peut être le faire et qui sait peut être qu'un jour je serais suffisament dégourdoche pour jouer avec des "vrais gens".  Lol.

Voici la suite de la tablature de la guitare 1. Je n'ai pas travaillé cette partie. Elle est donc sans modif, ni anotation.

Voici un titre qui se joue en utilisant la méthode des arpèges (voir le cours n°9).

C'est une chanson de Léonard Cohen (artiste à découvrir d'urgence pour tous les amoureux de la poésie) reprise, entre autre, par Jeff Buckley. Toutefois ce n'est pas la version de Leonard Cohen que Jeff Buckley reprend mais celle de John Cale. Ce dernier ayant obtenu l'autorisation de Cohen pour modifier un passage du texte original et c'est ce texte modifié que Jeff Buckley chante par la suite.

   Le passage difficile se trouve à la 4ème ligne. Pour Fm et G, vous jouez uniquement la partie montante de l'arpège ( soit 3 notes).

Le % signifie que vous devez rejouer l'accord précédent.

Les lignes 6 et 7 correspondent au refrain.